Interesante...

- En The Playlist nos cuentan que David Lynch pide ayuda a sus fans para emprender un nuevo proyecto. Pide 50$ y a cambio envía un autorretrato abstracto o una camiseta con dicho autorretrato estampado.
Yo pagaría esos 50$ a cambio de un garabato original dibujado por Lynch, pero por una camiseta o un poster...

Si esto no es maravilloso, ¿qué lo será?

Llevamos un año lleno de desapariciones, un 2009 que no nos trae buenas noticias, pero del cual por mucho que nos pese debemos obtener conclusiones positivas. La primera que se me ocurre es que hay que vivir el momento disfrutando de las pequeñas cosas porque en cuestión de segundos ya no estamos aquí; en este maravilloso mundo que nos empeñamos en destrozar siendo egoístas y sin pensar ni un momento en los que vienen detrás. Lo peor es que la mayoría ni siquiera pensamos en nosotros mismos (haciendo que sufran los demás).
No quiero seguir dando consejos porque la vida ya nos va dando toques. Y lo necesitamos porque somos así de cortos. Necesitamos que nos ocurra "algo" para saborear las cosas buenas y tratar mejor a todo lo que nos rodea. Aun y así ahí van dos consejos más, aunque el segundo no es mío:

1. Aprende a perdonar y no guardes rencor. No sólo te hará bien a ti.

2. ... cuando las cosas nos van bien deberíamos asegurarnos de que nos damos cuenta ... cosas cotidianas, no grandes gestas: beber limonada a la sombra una tarde calurosa, tal vez, o sentir el aroma de un horno cercano, o escuchar a alguien que toca el piano solo en la casa de al lado, y que lo hace muy bien. En estos momentos tan agradables hay que decir en voz alta: Si esto no es maravilloso, ¿qué lo será? ... (Kurt Vonnegut)

Artistas que consiguen que agradezca estar vivo estos días:

Lectura recomendada: Salt en el Temps (Timequake) de Kurt Vonnegut (publicada en català per Angle Editorial)

Disco recomendado Date Cuenta; Los Impresentables Chacho Brodas

Post dedicado a todos los que luchan, especialmente a Adam Yauch uno de los fundadores de Beastie Boys.
También a algunos de los muchos que se han ido pero que lucharon y que consiguieron que agradeciéramos estar vivos aunque sólo fuera un poco *: Rubianes, Antonio Vega, Dani Jarque, Willy DeVille, Farrah Fawcett, Les Paul, Michael Jackson... Puedes añadir más en los comentarios...

* Vonnegut en Salt en el Temps:
En els discursos dic que un dels objectius més creïbles dels artistes és fer que la gent agraeixi estar viva, ni que sigui només una mica. I tot seguit em pregunten si en conec algun que ho hagi aconseguit. Llavors contesto: Els Beatles.

Homenaje a Rubianes 8/06/2009

Bajo la dirección artística de Joan LLuís Bozzo y Pep Molina, y con la participación entre otros de Andreu Buenafuente, Cristina Dilla, Faemino y Cansado, Carles Flavià, Gran Wyoming, Xavier Grasset, Carlos Latre, Loles León, Lucrecia, Albert Om, Polònia, Xavier Sardà, Joan Manel Serrat, Tequila, Tricicle y las bailarinas etíopes de su último espectáculo, el 8 de Junio en el Palau Sant Jordi a las 21.30 h., Barcelona, se homenajeará a Pepe Rubianes. Se trata de un recorrido por su trayectoria profesional en formato audiovisual con imágenes inéditas.
Las entradas de Rubianes Somos Todos se pueden adquirir a partir del 21 de Abril en Caixa Catalunya y los precios van de los 25 a los 32 euros:


www.telentrada.es

902 10 12 12 Telentrada

"Stop Me" de The Smiths; Mark Ronson

Stop Me (featuring Daniel Merriweather)

Paseando por Internet he descubierto una pequeña joya. Hasta el día de hoy no había escuchado nada de este Dj, compositor y productor musical británico.
La casualidad me ha brindado el placer de conocerlo después de leer la noticia de la ruptura sentimental entre Lindsay Lohan y Samantha Ronson. No me gustan las noticias de la prensa amarilla pero cuando he leído el titular me he interesado por Samantha ya que es Dj, cantante y compositora. He visitado el MySpace de Samantha pero no me ha convencido, no es un estilo que me guste. Sin embargo el banner en el que se anuncia el segundo trabajo de su hermano, Mark Ronson "Version", me ha empujado a escucharlo y quedarme francamente sorprendido. Este álbum es del año 2007 y fue todo un éxito ganando un Brit Award como "Mejor artista masculino 2008". "Version" es un disco de covers en el que colaboran Amy Winehouse, Lilly Allen o Robbie Williams entre otros.
Lo primero que me ha gustado es escuchar esta versión de The Smiths. Lo segundo una remezcla de DJ Premier, al que admiro desde los tiempos de Gangstarr, de un cover de Radiohead "Just" y que en todas sus versiones y remezclas sigue siendo una canción redonda.

http://www.markronson.co.uk/frontpage

Libro indispensable en mi biblioteca

Nunca antes había oído hablar sobre él. Su nombre; George Zarkadakis (Atenas, 1964).
Hoy y gracias a mi lector de feeds -uno de los mejores consejos de Garito- he leído un artículo que, en un principio, me ha llamado la atención por el titular: ‘Perdidos’ en ‘Matrix’.
A mí me encanta la serie Perdidos y a Garito -me lo decía el otro día- le fascina Matrix. Yo ando perdido con Matrix y mi opinión, (la segunda y la tercera entrega me parecen horrendas) sorprendió por igual a los contertulianos que amablemente me invitaron a visionar de nuevo la saga siguiendo este orden: The Matrix, Animatrix, Matrix Reloaded y finalmente Matrix Revolutions. Me dejaron claro, también, que no hay partes; Matrix es una historia dividida en cuatro películas.
Pues bien, ése era el principal motivo por el que me ha interesado leer un artículo sobre un escritor griego fan de los hermanos Wachowski, que estos días presenta un libro con un título muy sugerente; ‘Guía para sobrevivir a una isla’, una laberíntica novela-bucle sobre la búsqueda del yo. Su cuarta novela...
En un principio ya hay suficientes motivos para devorar el libro en cuanto caiga en mis manos, es como cuando leí por primera vez algo acerca de El Tercer Policía, un libro que por cierto recomiendo a todos los que sigan Lost (a los que no siguen la serie también, es una muy buena novela), pero el artículo aún depara más sorpresas: ¡comparaciones a Kurt Vonnegut y a Haruki Murakami! Como ya sabes (si me conoces un poco) son dos de mis tres o cuatro escritores favoritos. Así que GUÍA PARA SOBREVIVIR A UNA ISLA es, a partir de ahora para mí, un libro imprescindible.

GUÍA PARA SOBREVIVIR
A UNA ISLA
George Zarkadakis
Traducción: Cristina Martín.
Ediciones B. 301 páginas. 19 euros

Fuente; El Periódico

El Quinto en Discordia; El Cinquè en Joc

Ayer terminé de leer El Cinquè en Joc (El quinto en discordia) de Robertson Davies, escritor canadiense poco conocido en nuestro país y que sin embargo es autor de una obra muy extensa, escribió ensayo, novelas, relatos breves, crítica, obras de teatro.
Gracias a Libros del Asteroide, hemos visto publicados algunos de sus libros más importantes traducidos al castellano, entre ellos ésta novela de la que estoy hablando; la primera de La Trilogía de Deptford.
He de decir que me gustó mucho. Es un libro excepcional y muy recomendable que me recordó a alguno de los libros de Paul Auster.
Sólo tiene un problema, un pequeño inconveniente que deberían tener en cuenta los que escriben las sinopsis de las novelas. Yo intento no leer jamás las de las películas que quiero ver y de la misma manera evito leer el argumento de los libros que me interesan, pero en este caso me salté la regla y metí la pata. Tampoco entiendo por qué los prólogos van al principio cuando son lo último que leo ya que siempre dan más detalles de los necesarios sobre la historia que voy a leer a continuación, pero ése es otro tema y, además, un prólogo no puede situarse en otro lugar.

(Si tienes intención de leer el libro y no quieres que te suceda lo mismo que a mí no leas a partir de aquí)

No entiendo por qué en la contraportada de la novela y en la página web de la editorial podemos leer lo siguiente:

Alrededor de la misteriosa muerte del magnate canadiense Boy Staunton se teje la trama de esta novela. La narración corre a cargo de Dunstan Ramsay, amigo desde la infancia de Staunton, quien al intentar aclarar las circunstancias de su muerte no tendrá más remedio que enfrentarse al relato de su propia vida. Desde el principio de la historia, Ramsay ejerce una influencia mística y no del todo inocua en cuantos le rodean: acciones en apariencia inocentes –una pelea con bolas de nieve o el aprendizaje de trucos de cartas– se revelarán como acontecimientos decisivos en las vidas de otros.
El quinto en discordia es una muestra de la maestría de Davies para la novela: su erudición le permite tratar los temas más diversos –el circo, el santoral, la primera guerra mundial, o la vida en un internado– con una naturalidad asombrosa; y su imaginación teatral logra cautivar al lector desde el inicio. La primera novela de la Trilogía Deptford, la más aclamada de Davies, se alza como la historia de un hombre racional que descubre en lo mágico un aspecto más de lo real.

De verdad que no lo entiendo. ¡El magnate Boy Staunton aún está vivo a 20 páginas del final!
Así que ahora que me he propuesto leer el resto de la trilogía de Deptford (Mantícora y El mundo de los prodigios), ni por asomo pienso leer de qué van.

Col·loquis. Primera Part 18/03/2009 - 03/10/2009

Fundació Suñol
(Passeig de Gràcia 98)
De dilluns a dissabte,
de 16h a 20h.
Diumenges i festius tancat.
Tarifa normal: 5 €
Tarifa reduïda: 3 €



La Fundació Suñol presenta Col·loquis. Primera Part, una exposició que mostra 24 obres del fons de la Col·lecció Josep Suñol, a través de 12 diàlegs. Es posa en escena una constant del segle XX: la confrontació comporta afinitats i també discrepàncies sobre temes inicialment similars. Els dotze col·loquis són un bon exemple d’antagonismes i coincidències, que persegueixen una reflexió de l’observador sobre aquests desplaçaments conceptuals.

Recomiendo...

Recomiendo visitar la web de página 2 y en concreto el reportaje traducciones en el que Javier Calvo y Lourdes Porta cuentan cómo afrontan una traducción. Javier Calvo es escritor y traductor, entre otros autores ha traducido a Chuck Palahniuk. Lourdes Porta es la traductora de Haruki Murakami.

Otra recomendación; visitar la web Teaserland el festival internacional de trailers falsos y ver (votar) éstos dos:



H P Lovecraft: Ficha técnica: Ka-Tet Productions Dirección y guión: Pol Robles Auxiliar de cámara e iluminación: Joan Druguet Reparto: Albert Fernández como H.P.Lovecraft Banda sonora: Joan Druguet (versión de "The call of Cthulhu" de Metallica) Edición y montaje: Lluís Moreno Filmado en los estudios Font Musachs de Sant Hipòlit de Voltregà, 2009 Best girl: Montse Bové Agradecimientos: Conxita Musachs, Ramon Font, Pere Casarramona.



Mental: Ficha técnica: Dirección: ALBERT PINTÓ Cámara: EDUARD MARTÍ Efectos Visuales: MARTÍ PUJOL Música: DANI TRUJILLO Diseño de Sonido: MARC SOLÀ / Intérpretes: ALBERT PINTÓ, ALBA YÁÑEZ, MARTÍ PUJOL, JOSEP PINTÓ Doblaje: CÉSAR MARTÍNEZ, SERGI CARLES / Realización: GRUP35 www.grup35.com / SOiART www.soiart.com / Colabora: TODOJINGLES www.todojingles.com.

Cronopios day

De Wikipedia; Un cronopio es un dibujo fuera del margen, un poema sin rimas. Descrito por el escritor argentino Julio Cortázar, junto con los famas y las esperanzas, integran el mundo. Los cronopios son personajes de una serie de cuentos en su libro Historias de Cronopios y de Famas (1962).

Hoy se cumplen 25 años de la muerte de Julio Cortázar. El 12 de Febrero de 1984 fallecía uno de los escritores más importantes de la historia a causa de una leucemia, aunque en los últimos meses han aparecido algunas informaciones en las que se dice que pudo ser sida a raíz de la transfusión que recibió estando en el sur de Francia después de sufrir una hemorragia estomacal.

El primer libro que leí de Julio Cortázar fue Rayuela. Me lo recomendó Julián hace unos siete años. A partir de ahí empecé a leer cuentos y alguna que otra novela suya como Los Premios, pero, hasta el momento, ninguna otra obra suya me ha dejado una huella tan profunda como la que me dejó Rayuela. 

Así que si aún no has leído nada de Cortázar lo primero que te recomiendo es Rayuela. Entre los cuentos que he leído los que más me gustan son; Axolotl, La noche boca arriba, Continuidad de los parques y por supuesto Casa tomada. Todos los puedes leer enteros en el enlace.

 

Porta}Zush a la Fundació Suñol

Fins al 27 de Juny de 2009 es pot visitar a la Fundació Suñol l'exposició Porta}Zush 1961-1979 que avui s'inaugura a partir de les set de la tarda.
Albert Porta nascut a Barcelona al 1946 és conegut per ser dels primers en utilitzar noves tecnologies aplicades a les arts plàstiques.
Al 1968 va deixar de ser Porta per a convertir-se en Zush (batejat així per un malalt mental mentre va estar internat en un psiquiàtric). Al 2001 Zush va desaparèixer i es va transformar en l'actual Evru que avui assistirà com a convidat a la Fundació Suñol i tocarà el seu mini-moog durant un concert que oferirà l'orquestra La Bona Sort formada per malalts mentals de Palafolls.

Passeig de Gràcia 98
08008 Barcelona
T 93 496 10 32
F 93 487 20 19
info@fundaciosunol.org
www.fundaciosunol.org

una receta

La receta original, la primera versión que yo conocí, me la contó un cliente y era muy sencilla; cuatro o cinco patatas a tacos, una cabeza de ajos, un tomate maduro, aceite, sal y pollo.
Se entiende que el pollo debe estar troceado o, si se prefiere, pechuga cortada a filetes.
Se añade aceite en una olla pequeña y a continuación el resto de ingredientes. Se tapa la olla y se cocina a fuego lento durante media hora. Luego se aplasta el tomate y se remueve un poco. Y ya está, así de fácil.
Y un día lo cociné. Tal cual. Y estaba muy bueno. Estaba francamente bueno. Pero yo soy inquieto y todavía más con lo que se cuece, nunca mejor dicho, en una cocina. Así que a esa receta le di mi toque personal. Para empezar aumenté la cantidad de tomates y ahora lo cocino con tres o cuatro. También añadí algunos ingredientes más: unas cuantas zanahorias, un par de cebollas, pimienta y azúcar.
El procedimiento es algo distinto a la receta original pero sigue siendo muy fácil.
Lo primero que hago es pelar y cortar las patatas, las zanahorias y la cebolla. En una olla regada en aceite y con la cabeza de ajos que ya lleva un rato a fuego lento, añado los tomates también troceados y espolvoreados con una pizca de azúcar. A continuación las patatas, zanahorias y la cebolla. Tapo la olla y lo dejo media hora o cuarenta y cinco minutos a fuego lento.
Mientras tanto, he cortado los filetes de pollo y los he pasado por una sartén.
Luego lo mezclo todo en la olla, añado sal y pimienta y lo dejo cocer un rato más.
El resutado lo puedes comprobar sin mucho esfuerzo y sale muy barato. Ahora sólo falta que le pongamos nombre a este plato. ¿Alguna sugerencia?

Coraline

Pues así estoy. Como cuando era adolescente. Bueno, tal como cuando era adolescente no. Porque cuando un niño está en ese momento de su vida, por su cabeza pasan otras cosas u otro tipo de literatura; ya sabes, uno quiere aparentar más edad de la que en realidad tiene.
En fin, que estoy leyendo un libro para lectores a partir de 14 años. Pues eso ¿no?, tengo algo más de 14 años. Estoy disfrutando mucho, me siento como cuando era un niño y leía hasta altas horas de la noche a escondidas.


A los que nos gustó Pesadilla Antes de Navidad estamos de enhorabuena. Y es que Coraline, un libro de Neil Gaiman en el que los ingredientes principales son pasillos secretos, personajes estrámboticos y terroríficos o un gato que habla en el mundo antagónico de la protagonista, se va a convertir en una película de animación con la técnica stop-motion. El encargado de dirigirla es Henry Selick, el mismo que llevó a la gran pantalla el proyecto de Tim Burton en 1993.

Un Hombre Sin Patria

Siempre que puedo recomiendo leer a Kurt Vonnegut. Los que me conocen saben lo mucho que me gustó Matadero 5. Es uno de los que siempre recomiendo, entre otras cosas porque es de los pocos que se pueden encontrar en las librerías.
Antes de morir, dos años antes, escribió Un Hombre Sin Patria. Un ensayo donde irónicamente, como es habitual en cualquiera de sus escritos sea cual sea la disciplina, cuenta todo lo que no le gusta de los que nos mandan o de cómo trata el hombre al planeta.
Aún no lo he terminado de leer, seguramente esta noche leeré la última página, pero ya puedo recomendar otro de los pocos libros que se pueden conseguir en nuestras librerías de uno de los mejores escritores norteamericanos. Yo lo admiro profundamente y después de leer muchos de sus libros no consigo entender por qué no se reeditan. Es bastante paradójico que una editorial escriba en la contraportada del libro frases como "Un hombre sin patria es la culminación de la obra de Kurt Vonnegut, considerado el mejor escritor norteamericano actual.", y en cambio sea tan complicado conseguir su obra en castellano. Hace pocos días me llegó Birlibirloque, el único que me faltaba, pero tuve que pagar una pasta. Por suerte Internet facilita la compra venta de segunda mano y es así como he obtenido la mayoría de sus novelas.
Para mi Ex Libris y algunas de sus frases será muy difícil elegir. Y es que este libro a pesar de ser muy corto está plagado de perlas como ésta:

Por si no lo habían notado, ahora somos casi tan temidos y odiados en todo el mundo como lo fueron los nazis.
Y con motivo.
Por si no lo habían notado, nuestros líderes no electos han deshumanizado a millones y millones de seres humanos meramente a causa de su religión y de su raza.

Estreno de JCVD

Hoy se estrena la película JCVD. Hablé de ella recientemente en este blog. Si puedes ir al cine no te la pierdas. De entrada puede sorprender que un filme de Jean-Claude Van Damme se promocione aquí, lo sé. Pero es que realmente merece la pena. Hoy he leído en la revista fotogramas una reseña de Jesús Palacios y la puntuación que da a la película es de 4 sobre cinco estrellas. No está nada mal, ¿no?

nocilla experience

Ésta segunda entrega de la trilogía Proyecto Nocilla y de la que es autor Agustín Fernández Mallo, está llena de vínculos, enlaces a otras historias, a canciones, reflexiones. Todo forma parte de un collage donde aprendes, te emocionas y al final te acaba empujando a querer más, a seguir buscando, a obtener más información sobre los personajes reales que se entremezclan con los ficticios. Uno de los relatos que más me ha impresionado es en el que se habla de HENRY J. DARGER, un artista que pasó toda su vida recluido en su habitación creando una de las novelas en prosa más extensas de toda la historia. Pero además aparecen muchos más personajes y situaciones interesantes que podrían originar, sin ningún tipo de dudas, otras novelas. Me ha fascinado el final; el epílogo y el discurso de Jota. Inevitablemente recomendable. Uno de esos libros que cuando lo terminas algo te impulsa a ir a la primera página y releer y releer...

+info: Artículo en El País escrito por Agustín Fernández Mallo sobre Henry J. Darger

Agustín Fernández Mallo es autor de varios poemarios:
Yo Siempre Regreso a los Pezones y al Punto 7 del Tractatus, Creta Lateral Travelling, Joan Fontaine Odisea [mi deconstrucción] y Carne de Píxel.
Nocilla Experience es la segunda entrega del Proyecto Nocilla, trilogía que comenzó con la novela Nocilla Dream y que concluirá con Nocilla Lab.

Como siempre, cuando termino de leer un libro, escribo algunas de las frases que durante la lectura me han gustado o me han llamado la atención. Luego las cuelgo con la etiqueta Ex Libris :

Agustín Fernández Mallo; Nocilla Experience / ¿por qué el cuerpo, aunque lo sometas a encarnizadas operaciones, siempre tiende a cerrarse, a cicatrizar su herida, a crear de nuevo oscuridad dentro de sí mismo como si la luz, que fuera es signo de vida, allí dentro equivaliera a muerte?

Días de cine, mucho cine

Llevo unos días viendo muchas películas: Vicky Cristina Barcelona, No me pidas que te bese porque te besaré, la maratón de 5 películas el domingo en el Retiro de Sitges dentro del festival de cine, Happy (de la que hablo en el anterior post) y, si no hay ningún contratiempo, hoy toca Tropic Thunder de Ben Stiller.

En Sitges vi Martyrs, JCVD, The sky crawlers, Long Weekend y Crows Zero. Me gustaron especialmente dos: JCVD y Long Weekend.
De Martyrs se ha hablado mucho: que si había ambulancias en la puerta del cine, no sé cuantos desmayos o que hubo gente que acabó vomitando. Todo por la crudeza de algunas escenas. Para empezar diré que en la maratón no vi ninguna ambulancia, si estuvo en otras sesiones no lo sé y si fue así me pregunto porqué para unos sí y para otros no. Lo que me lleva a pensar que no hubieron dichas ambulancias y que todo era un montaje para promocionar la película. Una película que no está mal dentro de lo que cabe, pero en la que cuando empiezan esas escenas tan duras y de las que tanto se ha hablado, el hilo argumental pierde toda su originalidad. El suspense hasta entonces bien planteado, con una buena historia de fondo, pasa a ser un aburrimiento absoluto donde la violencia acaba siendo totalmente gratuita, grotesca y absurda. Sinceramente, son mucho más duras algunas escenas de la pésima Hostel y aquí hay que reconocer que el argumento de Martyrs es muy superior a la producción de Tarantino. De todas formas no es un filme que quiera recomendar. Otro cantar es JCVD que son las iniciales del actor Jean Claude Van Damme, sí, sí, has leído bien, Jean Claude Van Damme. Lo que en principio podría parecer un biopic del actor belga protagonista de más de treinta películas de artes marciales, se convierte en una divertida auto parodia con momentos memorables. Si tienes la oportunidad de verla, es una película que no te debes perder, pienses lo que pienses de Jean Claude Van Damme. El filme está dirigido por Mabrouk El Mechri y es una coproducción franco-belga. El protagonista es el propio Van damme y en esta ocasión se interpreta a él mismo en la que creo que es su mejor actuación hasta el momento. Hay una escena en concreto que merece la pena destacar. En ella narra su llegada a Hollywood, auge y caída: estancamiento, problemas con las drogas etc. Es el único momento en el que se te borra la sonrisa de los labios, pero hasta entonces y a continuación todo el filme está lleno de guiños y humor negro. Un 10 para Van Damme por reírse de él mismo y ser cómplice del director y guionista de esta sorprendente película.
De las cinco que vi, JCVD fue la que más me gustó, aunque también quedé satisfecho con Long Weekend. En ésta los protagonistas son un matrimonio en horas bajas que pasan un fin de semana en un lugar remoto con la intención de arreglar sus diferencias. Long Weekend es el remake de Largo fin de semana (1978) de Colin Eggleston, un filme que fue premiado en Sitges ese mismo año.
El marido (Jim Caviezel) es un auténtico déspota y egocéntrico personaje que no respeta para nada la naturaleza; tirando colillas encendidas al bosque, disparando a los pájaros o tirando basura en la playa. Ella (Claudia Karvan) no está nada a gusto en ése lugar y prefiere irse a un hotel para que se lo hagan todo. No paran de discutirse y cometer todo tipo de estupideces perjudicando al medio ambiente. Hasta que la naturaleza se harta de ellos y lo que podría haber sido un fin de semana idílico se transforma en una auténtica pesadilla. Una película en la que tampoco falta el humor negro y en la que el público disfrutó, se rió y aplaudió hasta el final.

Martyrs:
Director: Pascal Laugier
Productors: Richard Grandpierre, Simon Trottier
Productors executius: Marcel Giroux, Frederic Doniguian
Guió: Pascal Laugier
Fotografia: Nathalie Moliavko-Visotzky, Stephane Martin
Muntatge: Sébastien Prangére
Música: Alex i Willie Cortes
Disseny de producció: Jean-André Carrière
Direcció artística: Louis-René Landry
So: Philippe Mercier, Germain Boulay, Jerome Wiciak
Efectes especials (supervisió): Antonio Vidosa
Efectes especials de maquillatge: Bendit Lestang, Adrien Morot
Efectes visuals: Groupe Image Buzz
Vestuari: Claire Nadon
Intèrprets: Morjana Alaoui, Myrlène Jampanöi, Catherine Bégin, Robert Toupin, Patricia Tulasne

JCVD:
Director: Mabrouk El Mechri
Productor: Sidonie Dumas
Productors executius: Jean-Claude Van Damme, Marc Fiszman
Coproductors: Jani Thiltges, Arlette Zylberberg, Patrick Quintet
Guió: Mabrouk El Mechri, Frederic Benudis, Christophe Turpin; basat en una idea de Frederic Taddei i Vincent Ravalec
Fotografia: Pierre-Yves Bastard
Muntatge: Philippe Kohn
Música: Gast Waltzing
Direcció artística: François Dickes
So: Johann Nallet
Efectes visuals: Frederic Moreau
Vestuari: Magdalena Marczynska
Intèrprets: Jean-Claude Van Damme, François Damiens, Zinedine Soualem, Karim Belkhadra

Long Weekend:
Director: Jamie Blanks
Productors: Gary Hamilton, Nigel Odell
Productors executius: Jamie Blanks, Ian Gibbins, Victor Syrmis
Guió: Everett DeRoche
Fotografia: Karl Von Moller
Muntatge: Jamie Blanks
Música: Jamie Blanks
Disseny de producció: Robby Perkins
Vestuari: Michael Chisholm
Intèrprets: Jim Caviezel, Claudia Karavan

Happy, la nueva Amélie

Ayer fuimos al cine a ver Happy-go-lucky o, como ha sido titulada aquí Happy un cuento sobre la felicidad. La recomiendo por el buen rollo que destila, por muchos diálogos inteligentes pero, sobre todo, porque la protagonista Poppy y su amiga con la que comparte piso desde hace 10 años, en mitad de una conversación, hablando sobre cómo sería la sensación si pudieran volar como un pájaro, se declaran entusiastas de Mr Vértigo; uno de los mejores libros, para mí, de Paul Auster.
Sin duda es una buena película en la que suceden cosas más verosímiles que en Amélie (imposible no verle cierto paralelismo). Pero es sencilla, creo que es una película sin grandes pretensiones. No pasa de ser un episodio en la vida de una persona llena de entusiasmo, buenas vibraciones y sin ninguna maldad. Una persona que ve en los demás lo bueno obviando lo negativo e intentando hecerles ver que realmente lo tienen.
Me gustó especialmente cuando Poppy entra en una librería y se encuentra con que el vendedor es un tipo borde e incapaz de saludar y mucho menos de mantener una conversación. Poppy es en todo momento jovial y simpática con el librero pero de forma sútil e irónica se burla de él y de su actitud, transformando una situación que para muchos sería incómoda en divertida y consiguiendo, además, que no le cambie ni un ápice el buen humor con el que había entrado en la tienda.

Lawrence Weiner

NIVELL ZERO ACTE 9: Lawrence Weiner

08/10/2008 - 15/11/2008

Lawrence Weiner ha sido una de las figuras clave en el desarrollo del llamado Arte Conceptual desde los sesenta hasta hoy. Weiner se autodescribe como un escultor cuyo medio es el lenguaje e investiga los modos de presentación y distribución que retan las hipótesis tradicionales sobre la naturaleza del objeto artístico. Su obra se presenta en forma de statements (declaraciones lingüísticas) que describen gestos esculturales, ideas o acciones.

Entrevista a Paul Auster

Me llega un sms de Silvia: A les 11h. entrevisten a Paul Auster a Rac1. Si pots gravar-ho....

Hago alguna indagación por si pudiera ver al escritor y hacerle una foto o asistir a los estudios de radio a presenciar en directo la entrevista. Pero parece ser que la entrevista será en el hotel con unidad móvil... En fin, a las siete de la tarde hay otra oportunidad en el ayuntamiento... a ver, a ver...

Si quieres escuchar la entrevista a Paul Auster puedes acceder a la página web de Rac 1 y tienes dos opciones; escucharla en directo o bajarte el podcast. 

Adaptación de Tokio Blues al cine

El director de cine vietnamita Tran Anh Hung, conocido por "El olor de la papaya verde" (1993), adaptará la más conocida de las novelas de Murakami "Norwegian wood" Tokio Blues. No será la primera adaptación al cine de un relato del escritor Japonés, "Tony Takitani" que recientemente apareció por primera vez en Español dentro de la recopilación de cuentos "Sauce ciego, mujer dormida", llegó a la gran pantalla de la mano del director japonés Jun Ichikawa con un resultado francamente bueno. Murakami se había negado hasta ahora a que adaptasen su novela más vendida en todo el mundo. El estreno está previsto para el 2010, 23 años después de la aparición de la historia de Watanabe, Midori y Naoko. Sin duda uno de los personajes que más deseo ver caracterizado es el de Midori, la peculiar joven amiga del protagonista.
Murakami también es autor de La caza del carnero salvaje, Al sur de la frontera, al oeste del sol, Crónica del pájaro que da cuerda al mundo, Sputnik, mi amor, Sauce ciego, mujer dormida, Kafka en la orilla...
Aún quedan unos cuantos por traducir y espero que lleguen pronto a nuestro país; Hard-Boiled Wonderland and the End of the World, The Elephant Vanishes, After the quake, Underground, Dance Dance Dance, After Dark... entre otros. Recomiendo la lectura de todos sus libros pero en especial Crónica del pájaro que da cuerda al mundo.